为什么解剖老师能把简笔画画那么好呢

在以前美术高考中速写是做为独立一门学科来考查的, 而现在速写和素描放在一起考.不管形式怎样变,它始终做为美术的必考科目。如果说素描是考查造型能力，色彩是考察个人感知能力的话，那么我认为速写意在考察学生的综合能力，特别是表现一个人的个性和创作才能。因此我认为学好速写不仅仅是应付高考的问题。而对与以后自己所选的专业深造和工作职业都能起到致关重要的作用。特别是搞设计和漫画方面,相信大家都会有所体会。 在我看来一幅好的速写要考查各个方面,简练概括为:构图、动态、比例、线条、结构、虚实、神韵、速写“味”和风格以及美感。如果是场景的话当然还有空间和整体效果。要做到这些当然需要一步一步来，首先是动态比例和要对，然后在讲究线条与其他的。要画好它除了大家都认为的要多练多画外，我认为最关键的是要大胆，这不管对素描还是色彩，它都是我认为一个人考试要取得成功的法宝，也是我对每一个初来画学绘画的同学最先强调的一项，即使从练习一根线条开始！正如为什么美院喜欢有大笔触、大块面的色彩，因为他体现这个学生的不是胆量的问题，而是概括能力和“老练”程度以及你的可塑性。我们学习绘画不是复制的机器，难道画得越真越象才是学习的根本吗？如果是这样还培养什么创造性，还谈什么新课改。我们不如都去深圳的油画村画仿制品算了，那里不需要绘画基础一样可以画好！ 另外一点就是需要敏锐的观察力和养成随时画画的良好习惯。在生活中我们要随处捕捉每一个动态，了解运动中人物的支点和内部结构，在这里又要提到另一个问题，就是要理解人体解剖，至少要理解人物各个部分. 当然画速写的方法和途径还有很多，大家想学好除了多画，还要多看看书，多领悟多动脑，欣赏优秀的速写作品，培养个人修养，尤其是思维要开阔，用笔要干练，下笔要“狠”也要准，有时候自己的笔没有到但意一定要到，这样下去的线条才有生命力，才会流畅，也才有动感和速写“味”。1、画之前离不开观察，这个观察并不是事无巨细地将每一个细节都看遍，而是有选择地只看人物最大头的东西，整体感受人头与四肢与躯干的关系，比例，让自己有小时候画儿童画般的感觉（儿童画画不注意过多的细节，只看到最人物最明显的动态和形状），在脑中把人物抽象成儿童画简笔画般的效果 2、看好后在纸上用线条将头的位置，衣服轮廓及主要衣纹的大致走向，四肢位置和动态在纸上用简单的线做下记号，3、接下来动用你画素描头像的本领，把头画出来，注意千万不要呈惯性地上调子，只要把五官轮廓用线勾出来就行了，就像你画素描的打稿阶段，只是线可以再实一些 4、勾衣服四肢和鞋子的形状，这时候也不要注意细节，只勾外轮廓，四肢画的时候注意强调关节和肌肉的凹凸，简单说就是画关节时适当画突出一些，四肢的线条不能太直，按照真实肌肉的凹凸质感。在这里我举一个我在琢磨这些事情时的参考，就是漫画家贞本义行的插画作品（如果你知道《新世纪福音战士》那就好办得多），他的作品虽是画但并不过多夸张，比例比较写实（当然也会有少许夸张），尤其是我所说的衣服皱褶和关节肌肉的凹凸质感在他的画中表现得尤为突出，画风比较接近于速写风格 . 5、另外速写还讲究线条，线条要讲究流畅生动，准确有力，这确实不是一日之功，但画时先打一层淡淡的稿，然后再用软些的铅笔(5b以上）一笔一笔画出最终的线可以一定程度弥补这方面的问题，每一条线都要一气呵成，不要反复接线，进一步，运笔时不要平均用力，在该背光的地方用力加粗线条，还有辅助性线条（如裤线，衣兜），要比主线轻，这样画面会有条理.\ 最后还有一点关于考场画速写的经验，我的老师告诉我的，就是如果考试要求上写“线描”，就不要上任何调子，排线都要少弄，千万看清楚了！ 为什么解剖老师能把简笔画画那么好呢？校园生活 另外给你推荐两个不错的网站： zxtp8.com （在地址栏输入访问） kudy8.com （在地址栏输入访问）